Upptäck neoklassisk konst och dess stora representanter

  • Nyklassicismen räddade den klassiska antikens ideal och kontrasterade den mot barocken och rokokon.
  • Han lyfte fram enkelhet, symmetri och geometri, med stort inflytande frÃ¥n upplysningstiden.
  • Den nÃ¥dde sin höjdpunkt inom arkitektur, skulptur och mÃ¥leri, med konstnärer som Jacques-Louis David, Ingres och Canova som stora exponenter.

Neoklassisk konst

Kommer du ihåg dina lektioner konsthistoria? han nyklassicism Det var en konstnärlig stil som växte fram på 1700-talet i Europa. Denna stil baserades främst på dekorativ konst inom en estetisk rörelse som inte var begränsad till den gamla kontinenten, utan också reste till USA. Influerad av upplysningens ideal var nyklassicismen särskilt inspirerad av grekisk-romerska former, därav dess namn: en omtolkning av klassisk konst. Den neoklassiska stilen är en reaktion på andra mer utsmyckade former som t.ex Rokoko. I motsats till rokoko och barock föreslog nyklassicismen en återgång till det enkla och rationella, inspirerad av dessa klassiska ideal. Det är här vi ser dess inflytande på olika discipliner: från litteratur till arkitektur och skulptur.

Origins of Neoclassicism: En återgång till klassikern

El Nyklassicism Det föddes som en reaktion mot det dekorativa och känslomässiga överskottet av barock och rokokon, dominerande stilar i Europa under det föregående århundradet. Dessa konstnärliga rörelser sågs som för lättsinniga och utsmyckade, så nyklassicismens konstnärer strävade efter en stil baserad på nykterhet, balans och förnuft, egenskaper förknippade med den klassiska antiken. Denna klassiska väckelse var nära kopplad till de arkeologiska upptäckterna av ruinerna av Herculaneum 1738 och Pompeji 1748. Dessa upptäckter förnyade intresset för kulturen och konsten i antikens Grekland och Rom, vilket påverkade olika konstformer. Vidare spelade upplysningstidens filosofiska rörelse en väsentlig roll för att befästa detta intresse för rationalitet och framsteg. Med uppkomsten av den franska revolutionen och USA:s självständighet blev nyklassisk konst förknippad med värden som frihet, demokrati och patriotism, vilket förkastade emotionalitet till förmån för ett mer rationellt och moralistiskt förhållningssätt. De intellektuella resorna genom Europa, kända som Grand Tour, bidrog också till spridningen av denna stil. Dessa expeditioner gjorde det möjligt för konstnärer att lära sig från första hand om klassiska verk och deras estetiska värden.

Egenskaper för den neoklassiska stilen i konsten

Enkelhet, symmetri och geometri: Nyklassicismen baserades på tydliga och precisa linjer, som gynnade balanserade och ordnade kompositioner. Symmetri och geometri ordnar elementen i kompositionerna, vilket återspeglar rörelsens rationalistiska anda.

Grekisk-romerskt tema: Neoklassiska konstnärer inspirerades av grekisk-romersk mytologi och historia, med tanke på att dessa teman representerade de universella värdena skönhet, uppoffring och dygd. Hjältemod och dygdideal var återkommande.

Måttlig användning av färg: Till skillnad från barocken, rik på dramatiska färger, föredrar nyklassicismen sobra, nästan monokromatiska toner, som inte avleder uppmärksamheten från verkets form eller berättelse. En skärpa kan ses i användningen av ljus för att markera volymerna.

Återgå till klassiska proportioner: Inom måleri, skulptur och arkitektur ramas människofiguren och byggnaderna in i klassiska proportioner. Detta i sin tur relaterar till skönhetsidealet formulerat av de gamla grekerna.

Neoklassisk struktur

Huvudexponenter för nyklassicismen

nyklassisk arkitektur

Inom arkitekturen kännetecknades nyklassicismen av användningen av element från klassisk konst, såsom kolonner, frontoner och triumfbågar. Fast alltid med ett sobert och mindre överbelastat tillvägagångssätt än barocken. Ett framträdande exempel är John av Villanueva, spansk arkitekt som ritade fasaden på Katedralen i Pamplona och Cathedral-Basilica of Our Lady of Pilar av Zaragoza. Hans stil är strikt baserad på raka linjer och tydliga proportioner, vilket perfekt återspeglar nyklassicismens premisser. De flesta offentliga byggnader av denna stil var avsedda att symbolisera betydelsen av staten och republikanska värderingar. Detta kan ses i verk som t.ex USA: s Capitol eller Triumfbågen i Paris.

neoklassisk skulptur

Neoklassisk skulptur kännetecknades av användningen av vit marmor, utan polykromi, som en hyllning till de gamla grekerna och romarna. Stilen imiterade troget den grekisk-romerska kanonen av mänskliga proportioner och sökte ett skönhetsideal genom enkelhet. En av de största exponenterna var den italienske skulptören Antonio Canova. Canova skulpterade många verk, många av dem med mytologiska teman, bland vilka sticker ut Paulina Borghese, Cupid och Psyche y Venus Victrix.

neoklassisk målning

Neoklassisk målning privilegierade klarhet i komposition, nykterhet i känslor och realism i representationer. En av huvudrepresentanterna för denna stil var fransmännen Jacques-Louis David, vars arbete Horatiernas ed Det är paradigmatiskt för nyklassicismen. Verket har högst realistiska människofigurer, representerade med klassiska proportioner och fördelade symmetriskt i en arkitektonisk komposition. En annan viktig målare var Jean Auguste Dominique Ingres, som fortsatte med klassicistiska ideal i sitt arbete Den stora odalisken, där kvinnofiguren representeras med stor anatomisk precision, dock med vissa konstnärliga licenser. Den tjeckiska Anthony Raphael Mengs, var också en relevant figur inom det neoklassiska måleriet, som utmärkte sig för sin tekniska skicklighet och sina verk fulla av ljus och realism.

Nyklassicism i Amerika

Nyklassicismen var inte ett exklusivt europeiskt fenomen. I Amerika, främst USA, antogs denna stil i regeringsarkitektur och offentliga monument som en symbol för republikanska ideal. Mycket av Washington DC:s stadsplanering var influerad av nyklassicismen, med strukturer som t.ex Capitol och VITA HUSET återspeglar denna stil. I Latinamerika hade nyklassicismen också en betydande inverkan, särskilt i länder som upplever självständighetsrörelser. Här användes nyklassicistisk konst för att hylla självständighetens hjältar och för att konstruera nya nationella ikoner. Till exempel siffrorna för Simon Bolivar y Jose de San Martin De har varit representerade i flera neoklassiska verk över hela kontinenten. När 1800-talet fortskred började nyklassicismen tappa styrka med ankomsten av romanticism, en rörelse som försökte upphöja känslor, individuell frihet och det sublima i motsats till nyklassicismens rationalistiska ordning.

nyklassicistisk konst och dess företrädare

Nyklassicismen lämnade dock ett bestående arv, med dess ideal om enkelhet, klarhet och moral som fortsätter att beundras. Än idag håller många byggnader och konstverk dessa influenser vid liv, vilket vidmakthåller denna rörelses inverkan på den globala kulturen.